Les cours de l’académie d’été ainsi que l’hébergement ont pour cadre le centre historique de cette ville paisible à l’atmosphère enchanteresse.

Des concerts publics, organisés soit dans la ville de Telč, soit dans ses environs, font partie intégrante des classes de maître. Ils donnent aux étudiants et aux enseignants une occasion formidable de se présenter au public.

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Vladimír Bukač

Alto

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Catherine Cantin

Flûtes

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Jean-Louis Capezzali

Hautbois

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André Cazalet

Cor

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Jiří Hudec

Double-bass

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Michal Kaňka

Violoncello

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Miguel Kertsman

Music management, contemporary music workshops

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Jan Talich

Violin

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Vladimír Bukač

Alto

Il est lauréat de plusieurs concours internationaux (Concertino Praga, concours “Hradec de Beethoven”, etc…). Il approfondit sa formation musicale á l’Académie de Musique de Fribourg, en Allemagne. professeur Ulrich Koch.

De 1990 à 1993, il se produit comme soliste et musicien de chambre avec l’Orchestra Ensemble Kanazawa. Sur les podiums prestigieux de Osaka, Tokio, Nagoya, en Australie et Nouvelle Zélande, Depuis 2002, il est professeur d’alto á l’ Académie de Musique de Dresden.

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Catherine Cantin

Flûtes

À l’âge de 19 ans, rentre au sein de l’Orchestre de l’Opéra de Paris en tant que première Flûte super soliste. Son répertoire s’étend de la musique baroque (flute en bois) à la musique contemporaine (flûte en or 19.5 ct, piccolo, flûte alto et flûte basse.) Carrière de Soliste en Europe, aux Etats – Unis, en Union soviétique, au Japon où elle a joué avec le New Japan Philharmonique Orchestra, le N.H.K. Symphonie Orchestra sous la baguette de Seiji Ozawa. A fait partie de l’ensemble à Vent Maurice Bourgue.

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Jean-Louis Capezzali

Hautbois

En 1979, après avoir abtenu le certificat d´aptitude de professeur de hautbois, il est nommé, à l´âge de 20 ans, premier hautbois solo des Concerts Lamoureux. En 1984, il est reçu hautbois solo à l´Orchestre Philharmonique de Radio France. Depuis 1988, il était en outre professeur, chargé de cours au CNSM de Paris et depuis 1998 il est professeur au CNSM de Lyon. Il mène une carrière de soliste qui l´a amené à se produire notamment avec les Concerts Lamoureux, Orchestre Philharmonique de Radio France, Opéra de Berlin, l´Orchestre Symphonique français, l´Ensemble Orchestral de Paris etc. Il est régulièrement appelé à participer à des master-classes / concerts (Prades, Tokyo, Séoul, Moscou etc.)

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André Cazalet

Cor

André Cazalet commence très tôt l’apprentissage de la musique et obtient deux 1er prix au Conservatoire National Superieur de Musique de Paris.

Après avoir été soliste de l’Ensemble InterContemporain de Pierre Boulez, il occupe depuis 1980, le pupitre de cor solo de l’Orchestre de Paris. Il mène parallèlement une carrière de soliste qui l’amène à se produire sous la direction de Christoph Eschenbach, Paavo Järvi, Semyon Bychkov, Wolfgang Sawallisch, Peter Eotvos,John Nelson, Michel Plasson, Antonio Papano, Walter Weller etc.

Partenaire de musique de chambre recherché il s’est produit avec notamment Daniel Baremboïm, le Quatuor Talich, Pascal Rogé, Gérard Caussé, Maurice Bourgue, Katia et Marielle Labèque, Jean Pierre Rampal, Emmanuel Pahud, Schlomo Mintz, Christoph Eschenbach, Pierre Laurent Aimard, Christian Tetziaff, Boris Berezovsky, Julian Rachlin.

Son répertoire s’étend du XVIIIe siècle à notre époque, et il effectue un travail de recherche avec les compositeurs de la nouvelle génération.Il est le dédicataire et le créateur de nombreuses pièces pour son instrument. Professeur depuis 1985 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il est invité à enseigner par les plus grandes institutions : ConservatoiresTchaikovski de Moscou et Rimsky Korsakov de St Petersburg, Universités de Vienne et Tokyo, Musikhochschule de Hambourg, Freibourg, Munich etc.

Sa discographie comprend entre autre les concerti de Haydn, de Leopold Mozart et son enregistrement des trios pour piano, violon, cor de Brahms et Ligeti a reçu le Grand prix du Disque. Nommé aux Victoires de la Musique en 2011, André Cazalet est Chevalier de Arts et lettres.

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Jiří Hudec

Double-bass

Jiří Hudec was born in Brno in 1953 and studied at the conservatory there under Julius Vetruba. In 1977 he graduated from the Janacek Academy of Music and Arts, successfully auditioning for the Czech Philharmonic Orchestra in the same year.

He has enjoyed success in a number of international competitions, notably in Markneukirchen in the former DDR in 1975 finalist, in 1977 2nd prize, in ARD Munich 3rd prize, and at the first Isle of Man International Double Bass Competition in 1978, which he won outright. This led to a broadcast solo recital in London’s Wigmore Hall and the world premiere of a concerto written for him by Richard Rodney Bennett with the English Chamber Orchestra under Michael Tilson Thomas in the Queen Elizabeth Hall.

Hudec is currently the principal Double Bass player for the Czech Philharmonic, taking over from František Pošta  and Zdeněk Benda  in 1990.

Since 1980 Jiři Hudec has been a member of the faculty at the Prague Academy of Music and Arts where he lectures keen musicians. In 2001 he joined the academic staff of the Royal Northern College of Music in Manchester where he now teaches on a permanent basis. Jiří Hudec was recognised for his accomplishments, rewarded with an induction into the Fellowship of the Royal Northern College (UK).

He took part in seminars and masterclasses in Tokyo, Toyama and Memambetsu in Japan, Sommerakademie in Detmold  and Dresden, Capbreton, Glasgow, Beijing, Bass club at Menuhin school. Since 2013 leads regularly masterclasses at ISA Semmering (Austria).

He is invited as juror  to international competitions –  last one 2015  in Ankara  and  2016  in most prestigious

ARD Munich.

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Michal Kaňka

Violoncello

Violoncellist Michal Kaňka plays his instrument since he had been seven years old, his teacher was Mr. Mirko Škampa. Then he studied at the Prague Conservatory as a student of Mr. Moučka and he got a degree at the Academy of Performing Arts as under Prof. Josef Chuchro. He took a part at the Piatigorsky seminar in Los Angeles.

Mr. Kaňka competed in more than thirty national and international violoncello and chamber music competitions. As a soloist he won the Tchaikovsky competition in Moscow (1982) and got a first prize at the Prague Spring International Music Competition. He is a winner of ARD Competition in München (1986).

He performs regularly with the leading czech orchestras – Czech Philharmonic, Prague Symphony Orchestra, Brno Philharmonic and he is a permanent soloist of Prague Radio Symphony Orchestra. He worked also with many foreign orchestras and performed all around the world, for example in Japan, USA and in South America. During his career he had recorded many solo CDs.

Mr. Kaňka is not only a solo player. He wa a member of many chamber ensembles and for more than 30 years he is a member of famous czech Pažák Quartet. Since 2011 he is a pedagogue of Academy of Performing Arts and he also teaches the students of Prague Conservatory. In 2014 he was chosen to be a chairman of the permanent committee of the international competition Prague spring.

He plays an outstanding contemporary instrument made by French violin-maker Christian Bayon.

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Miguel Kertsman

Music management, contemporary music workshops

Following schooling in Brazil and the United States, Miguel Kertsman attended Berklee College of Music in Boston graduating in record time with honors in 1986 in Music, Production and Engineering. At Berklee he was a scholarship recipient, receiving the Oscar Peterson Jazz Masters Incentive Award. Additional studies included orchestral conducting with Attilio Poto at the Boston Conservatory, and subsequently composition studies with Stanley Wolfe at the Juilliard School in New York. Kertsman captivates audiences internationally with prolific compositions and critically acclaimed productions spanning the boundaries of conventional music genres. Seeing music as a universal language, his versatile career includes composing Symphonic, Chamber, and Vocal Music for the Concert Stage, Theater, Jazz, and other platforms in Pop, Electronic, and music for Film and Media. His Concert Stage works have been performed or recorded at premiere venues in New York, London, Rio de Janeiro, Vienna, Sao Paulo, Linz, Chicago, etc. by artists such as Angelika Kirchschlager, John Williams, Dennis Russell Davies, The Ahn Trio, Bruckner Orchestra Linz, St. Paul’s Chamber Orchestra, and others. His music has been released on CD globally by labels such as Sony Classical and RCA Victor Group, and published by Universal Edition among others. Kertsman has also produced and engineered numerous international recordings across the music spectrum. Projects have included: Sony Classical’s Bruno Walter Edition, Bernstein Royal Edition, Jean Pierre-Rampal, John Williams, Angelika Kirschlager, Wolfgang Schulz, Dennis Russell Davies, Jazz guitarist Badi Assad, star DJ’s David Morales, Frankie Knuckles, and others. Kertsman has held executive and technical positions with record companies and studios, and has served as consultant on A&R (Artist and Repertoire) audio engineering, music technology, and acoustics projects with clients such as Sony, Kirkegaard Acoustics (Royal Festival Hall, London; Carnegie Hall, NY; Bavarian State Opera, Munich), Chesky Records, RCA Victor Group, and others. He holds seminars at universities such as Northwestern University, University of Music and Performing Arts Vienna, IES Abroad, and others. He has designed most of the new Masters of Arts Program in „Music for Film and Media“ at the Danube University in Krems where he also directs the program. As consultant, Miguel Kertsman has collaborated with institutions such as Berklee College of Music in Boston, Yale University School of Music, The Academy at Carnegie Hall, among others. Awards have included: Cannes Classical Award, Golden Note Award, Grammy Award Nomination, and others.Nahrávky hudby Miguela Kertsmana celosvětově vychází na CD nosičích takových vydavatelství jako je Sony Classical a RCA. Notové materiály jeho skladeb jsou vydávány u nakladatelství Universal Edition a mnoha dalších. Kertsman rovněž produkoval a jako zvukový inženýr stál za zrodem mnoha nahrávek napříč hudebním spektrem. Mezi jeho projekty patří: Sony Classical’s Bruno Walter Edition, Bernstein Royal Edition, nahrávky Jeana Pierra-Rampala, Johna Williamse, Angeliky Kirschlager, Wolfganga Schulze, Dennise Russella Daviese, jazzového kytaristy Badi Assada aj. Kertsman také spolupracoval s hvězdnými dýdžeji, např. s Davidem Moralesem nebo Frankie Knucklesem. Kertsman působil na výkonných a technických pozicích předních nahrávacích společností a pracoval jako konzultant zvukového inženýrství pro oblast A&R (Artist and Repertoire), hudebních technologií a akustických projektů s klienty jako např. Sony, Kirkegaard Acoustics (projekty v Royal Festival Hall v Londýně; Carnegie Hall v New Yorku; nebo Bavorské státní opeře v Mnichově), Chesky Records, RCA Victor Group a další.

Miguel Kertsman rovněž pořádá semináře na světových univerzitách, např. na Northwestern University v USA, Univerzitě hudby a dramatického umění ve Vídni, pro organizaci IES Abroad a mnoho dalších. Vytvořil většinu sylabu pro nový postgraduální program (MA) v oboru hudebního managementu „Hudba pro film a media“ na Dunajské univerzitě v rakouské Kremži (Donau-Universität Krems), který také řídí. Jako konzultant spolupracoval s řadou amerických hudebních vzdělávacích institucí, např. s Berklee College of Music v Bostonu, Yale University School of Music v New Havenu, The Academy v Carnegie Hall v NY a mnoho dalších. Mezi získaná ocenění patří: Cannes Classical Award, Golden Note Award, Grammy Award Nomination a další.

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Jan Talich

Violin

Jan Talich (*1967) graduated at Prague Conservatory and then got a degree at the Academy of Performing Arts as a student of professor Václav Snítil. At that time he had already played his own recitals and performed with orchestras all around the world. 

His studies continued in USA at the class of Mr. Shmuel Ashkenasi, where he received a scholarship and he later got one more and had an opportunity to study at the Guildhall School of Music in the class of Mr. Yfrah Neaman.

In 1989 he won the first prize at the Václav Huml International Violin Competition in Zagreb and this award started his international solo career. As a solo player and as well as a chamber player, he performed with ensembles among whole Europe (in Paris, Birmingham, London, Brussel) and also USA.

He is an artistic director of Talich chamber orchestra, which he had established in 1992. Led by him, the orchestra recorded a lot of CDs. Jan Talich was also a founding member of Kubelík trio and performed with it all around the Europe. The trio made recordings of piano trios by DVořák, Smetana, Suk and Novák. In 1997 Talich left this ensemble as he joined the famous Talich quarteto and played there the first violins. 


With the Talich quarteto he played a lot of shows worldwide and they received great reviews. He performs regularly in that famous concert halls as Wigmore Hall, Beethovenhaus, Hercules Sal, Concertgebouw, Chatelet, Théatre de Champs Élysées a Gaveau, but also in american and canadian stages including Carnegie Hall. The quarteto tours the Japan, South America, Mexico and South Korea, too.


His discography includes solo recitals with piano (mostly Czech music) and solo concertos with orchestra (Beethoven, Mozart) as well. The last solo records of him is Shostakovich’s violoin sonata and a CD inspired by gipsy music with cimbalom and Talich chamber orchestra. 
He had also recorded a lot of wel-known Czech quartets, all Mendelssohn’s string quartets and a completion of Shostakovich’s chamber music (strings with piano). A plenty of his CDs was honoured by magazines as Gramophone, Strad, Diapasson and Radio Bayern.

Jan Talich teaches regularly at the Czech master classes (since 1996 in Telč as well) and also at foreign ones e.g. in Israel, France (Prades, Toulon, Conservatoire Supérieur in Paris) and in a lot of other countries in Europe and USA.

In the last few years, Jan Talich focuses a lot more on conducting, but not only with his orchestra – he is wanted as a guest conductor for a plenty of Czech and foreign orchestras. Since season 2008/09 he got a post of chief conductor of Southbohemian Philharmonic.

He plays the violin made in 1780 by J. Gagliano and also the piece made in 1729 by A. Stradivari.

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Silvie Ježková

L’ACCOMPAGNEMENT AU PIANO

Silvie Ježková a commencé à jouer du piano à l’âge de cinq ans sous la direction de Jana Diatková. Elle est diplômée du Conservatoire de Prague (chez E. Boguniová) et de l’Académie des Arts musicaux de Prague où elle a fréquenté les classes de Boris Krajný et d’Ivan Klánský.
Silvie Ježková se consacre à la musique de chambre au sein de diverses combinaisons instrumentales. Elle coopère de longue date avec le violoniste Roman Patočka, lauréat du concours du Printemps de Prague en 2004 et vainqueur de nombreux concours internationaux. Elle est également la partenaire pianiste de Jan Ostrý, un des flûtistes les plus en vogue de la génération actuelle. Depuis de nombreuses années, elle travaille comme accompagnatrice de nombreux cours de maître d’été (Académie franco-tchèque de Telč, Sommerakademie de Semmering, Rencontres avec la musique à Soběslav, Flûtes d’été à Jičín et à Olomouc).
En tant que musicienne d’orchestre de chambre, elle a joué au festival du Printemps de Prague, dans la série Avro Klassiek à Concertgebouw aux Pays-Bas et aux festivals Lange Nacht der Musik à Vienne, Les Journées Romantiques du Vaisseau Fantôme à Paris et d’autres. Elle s’est produite sur de grandes scènes tchèques et étrangères (France, Allemagne, Pays-Bas, Autriche) et a fait des enregistrements pour l’ÖRF, Radio 4 Netherlands et la Radio tchèque. Depuis 2000, Silvie Ježková enseigne au Conservatoire de Prague.

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Jakub Uhlík

L’ACCOMPAGNEMENT AU PIANO

Jakub Uhlík (1984) a fait ses études au Conservatoire de České Budějovice avec le professeur Magda Štajnochrová et, par la suite, avec le professeur Ivan Klánský à l’Académie des Arts musicaux de Prague, où il poursuit actuellement des études de doctorat dans la classe du professeur Ivo Kahánek. Il a également effectué un stage d’un an à Musikhogskole d’Oslo chez le professeur Havard Gimse. Pendant ses années d’études, il a participé à de nombreuses classes de maître dirigées par des enseignants tels qu’Avo Kouyoumidjan, Frédéric Lagarde, Lars Vogt, Walter Groppenberger, Kurt Seibert, Leif Ove Andsnes et d’autres. Il est le lauréat de nombreux concours tels que la Compétition internationale Smetana, le Concours international Chopin de Mariánské Lázně, le Concours international Rudolf Firkušný, le Concours Bohuslav Martinů et bien d’autres. Au cours de sa carrière artistique, il a donné plus de 600 concerts, y compris sous la baguette de chefs d’orchestre tels que Jakub Hrůša, Marek Ivanovič, Stanislav Vavřínek, Jaroslav Krček, David Švec, Petr Chromčák et d’autres. Il s’est produit dans le cadre de nombreux festivals tels que le Festival Janáček (Janáčkův Máj), le Festival de Český Krumlov, Klasik müzük Afyonkarahisar, le Musiktage de Koblenz, le Festival Chopin de Marienbad et d’autres. En outre, il a participé au projet « En mémoire des compositeurs tchèques de Terezín », qui est à l’origine de son intérêt pour la littérature de piano moderne du début du XXe siècle à nos jours. Il mène une activité pédagogique au Conservatoire international de Prague et à l’école de musique de Klecany.

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Miloslava Machová

L’ACCOMPAGNEMENT AU PIANO

Miloslava Machová a fait des études de piano au Conservatoire de Prague, où elle a fréquenté les classes d’Eva Boguniová et, après avoir obtenu son diplôme, elle a rejoint la Faculté de musique de l’Académie des arts musicaux (AMU) à Prague pour fréquenter les classes de František Malý.

Après avoir terminé ses études, elle se consacre à la musique de chambre et au piano d’accompagnement, principalement pour accompagner des instruments à vent en bois. Elle collabore avec de nombreux artistes tchèques et européens de renom, avec lesquels elle enregistre plusieurs œuvres pour la Radio tchèque. En 2008, elle devient accompagnatrice officielle du Concours international de musique Printemps de Prague.

Elle est professeur adjoint d’accompagnement au piano auprès du département de musique de l’AMU et auprès du département des instruments à vent du Conservatoire de Prague.

Miloslava Machová participe régulièrement aux classes d’interprétation d’été de l’Académie franco-tchèque de musique à Telč depuis 2006.

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Iva Návratová

L’ACCOMPAGNEMENT AU PIANO

Iva Návratová est une pianiste dont le jeu poétique, sensitif et techniquement parfait éveille l’attention des auditeurs. Elle est connue non seulement pour sa virtuosité, mais aussi pour sa coopération avec d’importants pianistes étrangers.

Návratová commence à jouer du piano dès l’âge de cinq ans. Après avoir obtenu son baccalauréat et après avoir été professeur au conservatoire d’Ostrava, sa ville natale, elle poursuit ses études de piano à l’Académie des arts musicaux de Prague dans la classe des professeurs Jan Panenka et Ivan Moravec, obtenant un diplôme de maîtrise. Au cours de ses études, elle participe à de nombreux concours nationaux et internationaux et se lance dans une carrière solo ; elle interprète de nombreux récitals avec des orchestres célèbres.

Peu de temps après avoir terminé ses études, elle devient professeur de piano et d’accompagnement au piano à l’Académie Janáček de Brno. En tant qu’ancien membre de l’Union des compositeurs et artistes tchèques, elle interprète souvent de nouvelles compositions lors de leur première présentation au public. En quelques années, elle devient une pianiste recherchée et primée. Elle peut se targuer d’avoir donné d’innombrables concerts et d’avoir participé à des émissions de radio et de télévision avec une pléthore de solistes, de chanteurs et d’ensembles de chambre. En tant qu’interprète de musique de chambre, elle monte sur scène avec de nombreuses personnalités célèbres telles que Radek Baborák, Christian Lindberg, Federico Agostini, David Walter, Charles Neidich et Schönfeld Duo.

Sa carrière s’articule autour de la musique de chambre. En plus de maîtriser un vaste répertoire d’œuvres pour cordes, vents et piano, Iva Návratová interprète des pièces pour ensembles de chambre de tous les styles allant du baroque jusqu’aux œuvres modernes. En plus de ses activités de concert en Allemagne, elle est régulièrement invitée comme accompagnatrice à divers colloques, cours de maître et concours. Elle est souvent invitée aux États-Unis, au Japon, en Corée du Sud, à Cuba, en Turquie, en Chine et dans la quasi-totalité des pays d’Europe.

L’enseignement représente une partie importante de son travail artistique. Elle commence à enseigner en Bohême, puis étend son activité aux écoles de musique à Constance et Singen. En 1989, elle est nommée professeur de piano à l’Académie de Musique de Trossingen, où elle acquiert rapidement une excellente réputation aussi en tant qu’interprète. En 2001, au cours du semestre d’été, elle est professeur invité à l’Université de l’Iowa du Nord aux États-Unis et, entre 2002 et 2016, elle enseigne au Hohner-Konservatorium à Trossingen. Depuis le semestre d’hiver 2015, Iva Návratová est membre du personnel enseignant de la célèbre Académie de musique et de théâtre Felix Mendelssohn Bartholdy à Leipzig, où elle est vit depuis 2016

Professeurs
Pourquoi participer
  • Vous obtiendrez des avis et des suggestions très intéressants sur l’interprétation de musique
  • Vous recevrez des informations sur la façon de se préparer à une carrière de musicien
  • Vous aurez l’occasion de vous produire en tant que soliste ou chambriste lors d’un concert public
  • L’académie est l’endroit idéal pour nouer de nouvelles amitiés et faire des rencontres personnelles et professionnelles
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Programme
Les cours de l’académie de Telč offrent de riches expériences, mais créent également un cadre tranquille pour le travail.

L’atmosphère de la ville historique de Telč est une source d’inspiration inépuisable. Ses environs sont non seulement riches en trésors architecturaux, mais ils offrent également de nombreuses possibilités de loisirs, ainsi que le cadre d’une belle campagne préservée. Ainsi, les étudiants peuvent choisir de passer leur temps libre dans le parc du château ou à faire de la barque sur les nombreux étangs.

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